Ich verkneife mir üblicherweise Zweitkritiken, weil es IMMER genug neue Sachen zu besprechen gibt. Es muss schon außergewöhnliche Gründe geben, damit ich mich nochmal an die Tastatur setze, um ein Thema erneut aufzukochen.

Bei STAR TREK PICARD ist das heute mal der (seltene) Fall. Der außergewöhnliche Grund: ich habe nach dem besprochenen Piloten nun drei weitere Folgen gesehen – und fühle mich genötigt, meine Meinung zu revidieren.

Es ist ja nicht so, dass ich es nicht geahnt hätte. In der Erstkritik habe ich Patrick Stewarts massiven Einfluss auf den Entstehungsprozess ebenso kritisch gesehen wie den daraus resultierenden Versuch, Jean-Luc Picard zu einer Art Säulenheiligen des Star Trek-Universums zu erklären…

Ute, ich muss Abbitte leisten. Vor 20 Jahren ungefähr hast du mir beim Frühstück von einer Idee für eine Science Fiction-Serie erzählt: "So eine Art Traumschiff im Weltall. Nur mit einer festen Kern-Crew, aber wöchentlich wechselnden Passagieren mit wöchentlich wechselnden Problemen. Love Boat meets Star Trek."

Ich habe die Idee für Kappes erklärt – auch wenn sie auf den ersten Blick reizvoll klingt. Zwar sind Traumschiff und Raumschiff extrem beliebte und publikumsstarke Genres, aber sie haben kaum Schnittmengen. Wer gerne mit dem Traumschiff auf Reisen geht, steigt üblicherweise bei Klingonen und Phasern aus…

Ich kann mich gut erinnern – es muss wohl 1986 gewesen sein, als ich am Hauptbahnhof in Düsseldorf eine englische oder amerikanische Zeitschrift kaufte, in der ein großer Vorabbericht zu STAR TREK: THE NEXT GENERATION zu finden war. Bis dato hatte ich nur Gerüchte gehört, dass man meine Lieblingsserie der 70er wieder auflegen wollte – ich hatte als Knirps bei der Erstausstrahlung im ZDF schon vor der Glotze gesessen.

Der Bericht war… ernüchternd. Kein Kirk? Kein Spock? Ein FRANZOSE als Captain?! Ich las den Namen übrigens damals falsch als "Pritchard"…

Der Mega-Event des Arrowverse ist in den USA seit gestern durch. Fünf Serien aus dem DC-Comic-Universum wurden erneut zu einem Crossover gekoppelt. Wie jedes Jahr hat man sich bemüht, wieder eine Schippe draufzulegen, die Gefahr noch allumfassender zu gestalten. Es geht nicht nur um die Erde, um unser Sonnensystem, oder gar die Galaxie – es geht um ALLE Galaxien, um das Ende von Zeit und Raum.

Doctor Who-Fans dürfen an dieser Stelle ruhig mal dezent gähnen. Die kennen das.

Mit CRISIS ON INFINITE EARTHS hat man sich zudem an eine Comic-Vorlage getraut, die so eine Art Scheideweg für DC war, denn 1985 räumte man damit im völlig überbevölkerten und vor Parallel-Erden strotzenden Universum auf:

Natürlich war klar, dass der TV-Crossover nur den Kern der Geschichte übernehmen würde, denn das Arrowverse stellt ein mit dem DC-Universum nicht vergleichbares eigenes Konstrukt dar…

Das hier sollte ein kurzer Beitrag werden – Schnittreste von privaten Videoaufnahmen, die 1999 bei den Dreharbeiten zur Miniserie FRANK HERBERT’S DUNE entstanden sind, an der ich als Entwickler für den deutschen Produktionspartner beteiligt war. Ich bin damals für zwei Tage in den Barrandov-Studios in Prag gewesen, habe die Schauspieler bespaßt, lange Gespräche mit dem Autor/Regisseur John Harrison geführt und immer wieder unauffällig meine Videokamera rausgeholt.

Als mir die ca. halbstündigen Aufnahmen neulich wieder in die Hände fielen, dachte ich: "Bevor ich sie wegschmeiße, kann ich ja ein paar Szenen zusammen stoppeln und meinen Lesern zeigen…

Ahhh, Netflix! How much do I love you? Let me count the ways: Stranger Things, The Crown, Black Mirror, GLOW, Mindhunter, Dark, Altered Carbon, Chilling Adventures of Sabrina, Umbrella Academy, Love Death & Robots, Dark Crystal, Lost in Space.

Ich werde niemals Netflix bashen. Ich werde niemals Disney+ oder CBS All Access das Wort reden. Netflix ist alpha. Netflix ist omega. Netflix definiert, was eine TV-Serie im neuen Jahrtausend sein kann und sein sollte.

Und jetzt das hier.

Dachte ich schon, ZOMBOAT! sei ein launiger Blick auf die Zombie-Apokalypse, musste ich mich von DAYBREAK belehren lassen – SO macht man das richtig…

Gestern hatten wir eine launige neue Zombie-Comedy, heute waten wir noch weiter in die Untiefen der Untoten-Spinoffs: eine REALITY SHOW mit Zombies. Und bevor jetzt jemand sagt "das ist doch bullshit, weil Zombies nicht wirklich existieren und deshalb nicht im Reality-TV vorkommen können", gebe ich zu bedenken: das ist bullshit, weil Zombies nicht wirklich existieren und deshalb nicht im Reality-TV vorkommen können.

Sorry, aber ich wollte es zuerst sagen.

ZOMBODY SAVE ME! ist eine Produktion des internationalen Reality-Giganten Banijay, dem in Deutschland u.a. Brainpool gehört – angesichts des Themas sehr passend…

In den 80ern gab es ein beliebtes Sponti-Plakat, auf dem unter den Köpfen von Marx, Lenin und Engels der Spruch stand: Alle reden vom Wetter – wir nicht.

Ich halte es gerne ähnlich: alle reden von WATCHMEN, GAME OF THRONES und WALKING DEAD – ich nicht. Ich suche mir lieber die kleineren, obskuren Serien, über die außer den Fleißschreibern von Serienjunkies sonst kaum einer berichtet.

Und so stelle ich zu Beginn der zweiten "Staffel" meiner First Look-Reviews auch eine Zombie-Comedy im Stil von SHAUN OF THE DEAD vor, deren überschaubare Produktionskosten sich ITV (England) und Hulu (Amerika) geteilt haben…

20 Jahre hatte uns der Bärtige versprochen, er würde uns eine Live Action-Serie im Star Wars-Universum schenken. Obwohl seine bisherigen Versuche in dieser Richtung zwischen mau und peinlich schwankten, scharrte das Fandom brav mit den Füßen, ließ sich mit immer neuen "so ein Mega-Projekt braucht halt Zeit"-Ausreden hinhalten – und schaute in die Röhre, als Disney mit dem Kauf von Lucasfilm erstmal alle dergestalten Pläne auf Eis legte. Es wird die Zeit kommen, da werden wir herausfinden, ob die Showrunner der Lucas-Ära WIRKLICH schon Dutzende von fertigen Skripts vorliegen hatten oder sich nur sehr gut auf Bullshitting verstanden…